Oggi voglio parlarvi di intelligenza artificiale nella musica.

L’interesse crescente verso l’intelligenza artificiale , sia essa legata all’ambito industriale o consumer, è ormai evidente anche a chi della tecnologia non è particolarmente appassionato. Grazie a un software dedicato si possono scrivere testi, creare immagini, generare musiche, modificare voci, video e tanto altro.

Questa tecnologia consente anche a chi non ha mai usato uno strumento musicale di creare canzoni, implementando sia la musica che il testo. Nello specifico in questo articolo esaminerò l’uso dei generatori di canzoni AI più conosciuti e le loro caratteristiche in base alle esigenze di chi le utilizza per i propri progetti musicali ma senza menzionarli nello specifico per non far pubblicità.

Affinché si possano esaminare le caratteristiche dei generatori di canzoni AI è fondamentale conoscere la definizione di generatore vocale AI.

Con questa espressione si identifica quella tecnologia di intelligenza artificiale capace di produrre un parlato simile a quello di una persona reale. Tale strumento sfrutta un sistema Text-to-Speech (TTS) che converte un testo scritto in parole parlate. Grazie agli algoritmi del generatore vocale AI, capaci di sincronizzare reti neurali e tecniche di apprendimento, le voci prodotte sono molto simili quelle di una persona umana.

Così come i generatori vocali AI, esistono anche i generatori di musica AI, che permettono in modo molti simile a chi li utilizza di creare musica basata su testi. Viene, quindi, generato un testo da zero in base alle richieste scritte dall’utente.

Quando si usa un generatore di canzoni AI, all’interno del campo della computer music, si sfrutta quindi un algoritmo intelligente capace di convertire le richieste dell’utente in una vera e propria melodia.

Ma come l’AI crea concretamente musica e testi?

Sulla falsa riga di ChatGPT, che sfrutta una chat per attivare le richieste di creazione dei contenuti testuali, anche un generatore di intelligenza artificiale musicale beneficia dello stesso sistema, con la differenza che il database da cui attinge le informazioni è ricco di informazioni inerenti al ritmo, al genere, al tono e allo stile dei brani più conosciuti.

Il modello o algoritmo del software di musica AI viene, quindi, addestrato a riconoscere e a generare musica. Ogni qualvolta l’utente, tramite una chat, digiterà la richiesta di composizione, in pochi secondi il programma provvederà ad assecondare tale richiesta.

L’apprendimento delle melodie e i conseguenti tool di intelligenza artificiale consentono di analizzare un’infinità di testi che vengono implementati nel file musicale per creare una canzone completa. L’algoritmo riconosce parole, ritornelli e vocaboli e li inserisce in modo intelligente all’interno della melodia.

Sebbene tale tecnologia abbia delle potenzialità enormi, presenta anche dei limiti e delle criticità nell’ambito musicale. La creatività e la fantasia di un essere umano sono, al momento, insostituibili; quindi, vi è una certa repulsione verso il fenomeno, soprattutto per gli artisti del settore e aggiungo meno male!

Come si può dedurre, i tool di musica AI sono sempre più ottimizzati, ma non si può contare su un risultato perfetto.

L’impiego crescente di questa tecnologia nella produzione musicale è dovuto principalmente ai tantissimi vantaggi che ne possono derivare. Il beneficio più rilevante è da ricercare nell’aiuto che i musicisti possono ottenere nel creare nuove idee musicali in modo veloce e senza troppo sforzo. Tutti gli artisti che riscontrano un blocco dello scrittore o desiderano semplicemente esplorare stili musicali diversi da quelli canonici, ottengono un maggior incentivo con un programma dedicato.

I generatori di musica AI permettono anche di personalizzare le richieste degli artistici, infatti, usufruendo della chat si possono impostare dei vincoli legati al genere e allo stile dell’autore. Vi è, quindi, un notevole risparmio di tempo nella creazione della traccia musicale, aiutando l’autore a non iniziare da zero, ma ad avere una base su cui lavorare.

Gli effetti di una tecnologia di questo tipo possono sembrare negativi per gli artisti che mirano all’originalità dei brani; ma nel corso del tempo tale strumento sta diventando un aiuto per creare un contenuto multimediale e non un vero e proprio sostituto. Anche le aziende che sviluppano software di musica AI stanno cercando di proporre soluzioni che riescano ad abbinare visone artistica e tecnologia, al fine di garantire una composizione musicale equilibrata e di qualità.

E’ indispensabile premettere che tali software sono suddivisi in tre macro categorie: open source, freemium e premium.

Le tecnologie open source mettono a disposizione degli utenti strumenti completamente gratuiti che hanno delle ottime potenzialità, ma sono limitati da funzioni base.

Le soluzioni freemium invece, consentono di accedere gratuitamente al programma di creazione della musica AI, ma per sbloccare le funzionalità avanzata bisogna pagare un supplemento.

I software premium, come è facile dedurre, sono accessibili solo per chi si abbona o effettua l’acquisto una tantum, e consente di accedere a tante funzionalità in più e a una qualità della produzione più alta.

In conclusione, si può affermare che i generatori di canzoni AI sono sempre più usati da artisti e utenti che desiderano creare una melodia o una canzone. I tool a disposizione sono tanti, ma non tutte le piattaforme offrono le medesime funzionalità. Alcuni programmi sono indicati prettamente per la creazione di melodie, altri per un testo e una voce di qualità. La scelta tra una soluzione e l’altra è data dalle proprie esigenze e dal budget a disposizione. I software open source sono una valida alternativa, ma per chi vuole lavorare seriamente con tali strumenti è indispensabile una versione premium.

A tal propositovorrei segnalarvi un Progetto Internet, i Feral Cry nato nel Maggio 2024 che ha fatto varie brani utilizzando solo l’AIsembra un progetto creato in Thailandia.

I Feral Cry sono una forza emergente nella scena metal, noti per le loro performance elettrizzanti e la musica incisiva. Con influenze che vanno dall’heavy metal classico al metal core moderno, Feral Cry crea un suono unico che risuona tra le teste dei metal di tutto il mondo. Tutta la musica è creata da AI e realizzata con SUNO. Video realizzato su: vizzy.io, con influenze che vanno dall’heavy metal classico al metal core moderno.

Sono tanti i brani che hanno creato con l’AI in quasi 2 mesi dalla creazione.

Si parte da “Ascend to Eternity” che è una potente ballata rock che accompagna gli ascoltatori in un viaggio epico attraverso il tempo e il destino. Questa canzone è un’esplorazione piena di sentimento della nostra ricerca di significato e dell’eterna ricerca di dove si allineano i cuori e le stelle. Con i suoi testi inquietanti e la melodia affascinante, “Ascend to Eternity” cattura l’essenza dei sogni umani e la ricerca senza tempo del nostro posto nell’universo.

Il potente messaggio della canzone è sottolineato dalla sua ricca ed emotiva strumentazione, che la rende un inno senza tempo per tutti coloro che cercano di comprendere il proprio posto nel cosmo.

I testi parlano dei Feral Cry di un percorso che si snoda nel tempo, conducendo le anime in un luogo dove i sogni si scontrano e i cuori si allineano con le stelle. Le brezze sussurrate raccontano storie del destino, guidandoci attraverso le ombre delle nostre vite verso la luce dell’eternità. La canzone evoca un senso di nostalgia con echi del passato, mentre navighiamo nelle valli perdute per ritrovare la nostra strada.

“Feral Cry” che è fragoroso ed eroico inno heavy metal che cattura l’energia primordiale e lo spirito feroce della band Feral Cry e con intricati assoli di chitarra, batteria fragorosa e iconiche voci maschili, questa traccia è un grido di battaglia per gli impavidi.

“Metal Symphony” è inno heavy metal ad alta energia con voci potenti e riff di chitarra aggressivi, con assoli dinamici di pianoforte e violino che aggiungono un tocco classico unico al suono intenso.

“Wild And Free”  è una canzone che cattura l’essenza della libertà e lo spirito indistruttibile di coloro che rifiutano di essere legati e con un violino emozionante e assoli di chitarra impennati, voci emotive e un ritmo che arriva dritto al cuore, “Wild And Free” è perfetta per gli appassionati di ballate metal e inni emozionanti.

“Wings of Freedom” è un’epica ballata metal rock che ti accompagna in un viaggio di resilienza, coraggio e spirito inflessibile. Questo potente inno cattura l’essenza della liberazione dai vincoli e del volo in alto con anime libere, guidati dalla forza dei sogni e dalla magia della libertà.

Nel cuore di una tempesta, in mezzo a venti impetuosi, la canzone racconta il coraggio necessario per superare il caos e spezzare tutte le catene. I testi dipingono un quadro vivido di cieli maestosi e distese infinite, invitando ad un viaggio attraverso regni sconfinati dove gli spiriti si intrecciano e i destini si allineano. Con un profondo messaggio di unità e forza, “Wings of Freedom” incoraggia a stare mano nella mano attraverso le prove, senza mai piegarsi e trascendere sempre. Dal percorrere il sentiero del fulmine all’incendio nell’oscurità, questo brano è un tributo stimolante al potere dei sogni e all’incrollabile ricerca della libertà.

“Steel Heart Rebellion “è un elettrizzante metal con voci potenti, intricati assoli di chitarra e ritmi fragorosi che cattura lo spirito dell’heavy metal tradizionale.

“Forever Free” ci delizia concon assoli di chitarra impennati, voci emotive e un ritmo che arriva dritto al cuore.

“Steel Thunder Roar” è un inno heavy metal caratterizzato da un potente assolo di batteria introduttivo, assoli di chitarra mozzafiato e testi sull’emozione di guidare motociclette pesanti. E chi come me ama le moto questo brano da un emozione immensa ti proietta su immagine di una moto che sfreccia al vento la libertà.

“The Quest for Asgard” è un’epica ballata viking metal caratterizzata da intricati e maestosi assoli di chitarra e incredibili assoli di batteria, la canzone cattura l’essenza delle antiche saghe, combinando riff pesanti e melodie impennate per creare un viaggio musicale grandioso e coinvolgente.

“Duel of Strings” è una battaglia tra violino e chitarra, dal riff di apertura, la canzone carica di energia implacabile, guidata da una batteria fragorosa e da una potente linea di basso.

“King of the Skies” è un inno epico heavy metal che celebra la maestosità e il dominio dell’aquila, il re dei cieli. Presenta voci potenti, intensi riff di chitarra e molteplici assoli di chitarra svettanti per simboleggiare il volo dell’aquila.

Queste sono solo alcuni dei tanti brani realizzati da questo progetto internet chiamato Feral Cry ma vi invito a ascoltarli tutti oltre a quelli da me citati, ne vale la pena, sono una scarica di energia. Qui rischierei di ammorbarvi con un articolo lungo e poi Feral Cry ne realizzano ogni giorno di nuovi e sempre interessanti brani, mentre vi scrivo sono già presenti altre ballate,!

Mi chiedo la musica dove arriverà con l’Intelligenza Artificiale?

D’ora in poi ognuno di noi potrà diventare una band o un cantante anche senza avere talento?

Ai posteri l’ardua sentenza!

Speriamo di no perché il talento ci vuole in tutto, ovvio si può chiedere un “aiutino” alle tecnologie ma non diventare “una tecnologia” un risultato di un software o un robot senza anima…

Bei pezzi, bel sound ma io resto dell’idea che i veri artisti come i Motörhead, i Black Sabbath, i Led Zeppelin, i Metallica e tanti altri restano e resteranno mostri sacri che hanno creato musica con la sola “l’intelligenza umana”.

Comunque l’anima Rock degli ascoltatori di Radio Febbre non rimarrà delusa da questo progetto!

Che tu abbia voglia di riff fragorosi, voci impennate, ballate rock o ritmi da headbanging, i Feral Cry hanno nel loro repertorio quello che fa per te!

Da parte mia è tutto alla Prossima da SonoSoloParole.